李寅?松閣撫琴
LI YIN LANDSCAPE

李寅活動于清代順治、康熙年間，是一位以賣畫為生的職業畫家。他善畫花卉，作桃花、楊柳堪稱神品，亦工山水，千丘萬壑，層出不窮，而他的樓閣畫，更能在繼承前人傳統的基礎上獨辟蹊徑，造詣精深，對清初界畫的發展產生相當大的影響。 李寅傳世的界畫，有故宮博物院收藏的《黃鶴樓圖》軸、《紅樓夜宴圖》軸，繼承了宋人建筑畫結構嚴謹、狀物精微的寫實精神，同時融入自己的新見解和再創造，在技法、構圖以及詩畫結合上都作了有益的嘗試工，自成面目。他開創了把山水與樓閣有機結合而成渾然一體的新風格。山水師法兩宋“善摹北宋人山水，往往亂真”。其將李成、郭熙的鬼面皴、卷云皴，南宋李唐、馬遠的斧劈皴、刮鐵皴引入界畫作為背景，在畫面中山水占有相當大的比重，一方面堅實的巖石和浩淼的江湖給了仙境般的樓閣構筑出真實可信的空間，另一方面也使界畫進一步擺脫掉了早期建筑效果圖稿式的機械與單調，使得富麗堂皇的建筑物更富于藝術表現力和感染力，從而具有深遠的意境和宏大的氣勢。 本作于1696年十二月，畫中景致處處扣詩意，松針濃郁，疊巘清嘉，一汪瀑布瀉下，冬景寒韻盡顯。山中樓閣里一人鼓琴，一人聆聽，不知入耳是松聲、水聲還是琴聲。鐘期也好，偓佺也罷，皆“恍如身坐洞中天”。景物前后的關系處理極具層次感，是典型的李寅繪畫風格。近處巖石、叢林皴法多變，突顯出畫家熟練高超的技法，而以簡筆為主的山巒處，化用李希古斧披皴寫出石質的方直堅硬，頗有南宋山水畫神韻。李希古即李唐（1066-1150），變荊浩、范寬之法，筆墨峭勁，寫山川雄峻的氣勢。所畫石質堅硬，立體感強，是南宋山水新畫風的標志。